隨著「澳門國際表演藝術中心」的規劃推進,承載澳門文化創意演藝產業「質變」的重任——它不應僅是一座現代化的建築「外殼」,更應成為澳門文化創意產業的「靈魂引擎」。
參考內地成功的案例,如上海的亞洲大廈一樣,百老匯的「外百老匯」一直孵化一些新的劇種,然後不停在該處上演。
作為一個孵化的中心,這裡慢慢形成了現在全國很多遊客都會去亞洲大廈朝聖、看劇的一個地標建築。
當前澳門正處於「1+4」適度多元發展的時萌芽期,可以借鑒亞洲大廈一樣,為了推動本地劇場藝術發展,建議先以本地藝團為核心,優先安排其在國際表演藝術中心長駐表演,以此作為基礎。隨後,再逐步引進外地的優秀劇目,並於每個季度定期加入不同的演出計劃。
透過這種持續且有節奏的安排,旨在慢慢培養大眾觀看劇場演出的習慣與氛圍,從而進一步將該中心宣傳及打造為澳門觀賞劇場藝術的代表性地標。
另外利用澳門中西文化交匯的獨特優勢,與企業共同爭取國際頂尖樂團或經典劇目的「亞洲首演」或「獨家定製」。能直接吸引具備高消費力的國際「受眾」,實踐「演藝+旅遊」的高質量轉化。
其次,場館應成為本地文創產業的「孵化器」。建議政府在中心內預留專門的「後台技術培訓區」與「本地劇團常駐排練空間」。讓澳門本土的導演、燈光師、音響設計師能在國際級的硬體環境下實踐。當本地人才具備了操作世界級演出的能力,澳門的文創產業才能真正從「外來輸入」轉向「在地輸出」。
「演藝之都」的下一個階段,應是建立帶動澳門本土文創走向國際的起跑點。希望今後「澳門國際表演藝術中心」能夠在「澳門演藝之都」以及「經濟適度多元」的框架下,推動更大的發展。

會展產業聯合商會理事長謝復生