感受著維港的風輕輕拂過西九文化區,站在M+那座簡潔靜謐的白色建築物前,就像一本緩緩攤開的人生手記,盛載著一段跨越二十餘年的創作旅程。
走進韓國著名藝術家李昢的大型回顧展「李昢:一九九八年至今的創作」,二百餘件作品靜靜佇立,不喧囂、不張揚,卻在金屬的冷冽與絲絨的溫柔之間,悄悄觸動人心深處最柔軟的角落。
展期一直至今年八月九日,走在展廳裡,彷彿跟隨藝術家走過半生歲月。《我的宏大敘事》以珠母、石粉層層堆疊又反覆打磨,色彩被覆蓋、被隱藏,又在時光裡緩緩顯影。那種反覆堆砌又輕輕拂去的過程,多像我們每個人的一生:不斷累積期待與傷痕,不斷在塵世裡奔波,直到某一刻停下來,才看見初心依舊在深處閃光。那些看似破碎的紋理從不是殘缺,而是生命走過的印記,裂痕所在,往往正是光透進來的地方。
《賽博格》系列裡,金屬骨架與人體曲線纏繞,科技與肉身的界線模糊,帶著一種孤獨而銳利的力量。這是時代的焦慮,也是我們內心的拉扯,想披上堅硬的盔甲抵擋世事紛擾,又捨不得放下柔軟的心跳,去感受溫暖與真實。李昢不評判、不說教,只把存在的矛盾呈現出來,讓人看見。脆弱從不是軟弱,敢於直面自己的柔軟,才是真正的勇敢。
展覽後段,《泊渡》與絲絨系列慢慢沉靜下來,流暢的線條如漂泊後歸航的船隻,在空間裡輕輕懸浮。從激越的表達到安靜的內省,從尖銳的提問到溫柔的和解,二十餘年的創作軌跡,其實就是一場自我渡化。李昢筆下的理想從不完美,卻始終保有嚮往,一如我們的人生,本就沒有圓滿可言,卻因一路前行而充滿意義。
離開M+時,夕陽灑在維港水面,碎金般的光點晃動,像極了展廳裡珠母的細微光澤。原來最好的藝術從不高高在上,它照見時代,也撫慰日常。李昢用半生創作告訴我們,生命的美好不在完美結局,而在接納裂痕、堅持前行。願我們在紛擾人世裡,也能守住一點溫柔與執著,讓光穿過歲月縫隙,照進每一段平凡日子。

