陳威廷在澳門的首次個展《有一天再見》，由即日起至8月20日於Humarish Club舉行。（相關機構圖片）
《有一天再見》展出藝術家近年來創作的重要作品。（相關機構圖片）
當代藝術家陳威廷 （左）在向現場嘉賓講解其創作意念。（相關機構圖片）
當代90 後藝術家陳威廷在澳門的首次個展《有一天再見》正於澳門葡京人的Humarish Club舉行，本次個人展覽展出他在近年創作的多件重要繪畫、詩歌及雕塑作品，展期至8月20日，免費入場。
陳威廷在展覽的開幕禮上表示：「如果存在能被實體，我想文字跟圖像都是表示我的片面。」 在他的創作中運用了大量的兒時符號，從泰迪熊、古董玩具、直覺性塗鴉的描繪、樂園偶裝角色等。陳威廷的繪畫起始於日記形式的紀錄，例如詩、塗鴉等，偏向書寫。「繪畫是甚麼？」這是他經常給自己的提問，這個問題不停地解構、建構他的思維。具體而言，本能驅動著藝術家書寫生活的碎片，像是繪畫中的文字和詩句，隱喻但存在。在陳威廷的童年裡，存在了一台播放卡通頻道的電視，在那個獨自對話的房間中，不停地放映著。或許，這種經驗是屬於這個時代，承載部分人們的共感，在不自覺中持續延伸著。
他又認為自己的私人經驗是時代的共感之一，藉由藝術創作直覺地、任性地，喚醒皮囊裡的赤子，繼而描敘成人與孩童間的差異。此次舉辦的展覽《有一天再見》跟去年的展覽形成一個對比，去年他經歷了外公及兩位啟蒙老師離世，心境在創作過程中逐漸調整，繪畫上就好像月亮跟太陽在交替著，這些創作內容像是對某些狀態的告別，或者祝福。
展覽的標題為《有一天再見》，透過三首詩逐一敘述，紀念某天可能的失而復得，或者暮然回首的一瞬間。畢竟，再見不是關於道別，而是期望。此外，本次展覽也能看到藝術家內在的世界觀，包括熊、蠟燭狗、山羊、蘋果、花、氣球、太陽及月亮。這些生物都指向了「成長與消逝」，他們都企圖找尋自己的答案，也許是一個「道」。沒有人知道他們眼中的出口，但是能確認的是，他們一直都擬人式地追求，如像赤子。
下載APP